阿浪的远方(2018)

简评

完全是彻头彻尾的瞎扯，男主的理想主义者形象给拍出了新时代**主义熏陶出的自怜自恋杞人忧天。试图理想化本来就很理想的乡村教育，结果最后的解决方法就是让山里的诉求被山外决策者们听见，纯扯淡。这个2B剧本从头到尾没有讲过一句教育问题，结尾比赛的成功也是创作者想当然的意淫，现在这个往死里内卷的大环境不改变，乡村学生想往上攀援除了应试教育死记硬背还有别的方法吗？编导自己也知道这一点，于是用了暴雨夜一场戏企图把男主形象掰正，好嘛，男主真心为学生的形象立起来了，与他为敌的应试学生和解了，似乎他的手段也就合理了。批判的立场暧昧到了这种地步，这编导是完全把观众当白痴。男主的表演从头到尾都是皱眉瞪眼手舞足蹈，一整天教诗还觉得自己特伟大，而且到最后他都没有被真正的清醒过来，一个教师被塑造成这种形象，简直恐怖了

宣传支教这种想法和出发点绝对是好的，但是自己看看拍的是啥东西呗。演员的表演和台词，尴尬到不行，就是完全念台词。除了这些，我还要批评一下，写剧本的真是一点生活基础没有，太假了，真正支教哪有这样的?还有加入硬搞笑的元素和风景镜头完全就想用来掩盖剧本硬伤，电影的基础不应该是把故事讲好吗？

感谢许多年前来我们大山里小山村任教的那位老师，以前还小没记住她的名字，只知道她是最漂亮最好的老师，对我们小朋友很有爱。要知道从县里上到我们村得先做四个小时的车到镇上，再从镇上坐两个小时到我们村半路，然后再步行一个半小时到我们村。我们是生活在贵州的一个小山村，交通通讯都不便，生活条件及其恶劣。在03、04年那些年能来这边支教的在我心里都是大英雄。

人们一直都在追逐最美丽的风景，用眼睛看的，耳朵听的，甚至是迎着风张开双臂用身体感受到的……一部电影，让人记住的那些美好，更多时候是无法用语言来形容的，我们都习惯并追逐着边吃爆米花边看电影的状态，享受视觉和听觉的盛宴，但是这个电影，让我们记住那些美的景，美的人的同时，却给了我们温暖和力量，细细软软，连绵不断……这个电影最好的地方，就是让我们能安静下来思考和向往，并鼓起勇气走向我们从新定义的美好，看完，你不一定会在茶余饭后和朋友讲述，但一定会毅然决然的奔向诗和远方

影片并没有过多地渲染乡村的贫困和落后，而是通过细腻的情感和真实的生活细节，展现了乡村孩子们内心的富足。他们虽然生活条件有限，但他们的梦想并不贫穷。孩子们对阿浪的喜爱、对知识的渴望、对未来的憧憬，都成为了影片中动人的情感线。而阿浪也在这个过程中得到了成长。他开始理解孩子们的梦想和远方，懂得了责任与担当。他不再是那个只想着实现自己梦想的年轻人，而是成为了一个愿意为了孩子们的未来而付出的老师。这种转变并不是一蹴而就的，而是在一系列的事件和情感转折中逐渐发生的。正是这种真实可感的转变，使得阿浪这个角色变得立体而充满张力。

整部电影看下来给人的感觉是温暖励志的文艺片儿，情节没有多大的跌宕起伏，只是最后的结局会触动人心，在这个时代，我们大多数人是被别人改变，被世界改变，而不是我们去改变后者，但阿浪做到了，他改变了二郎山里的孩子们和他们今后的人生方向，刷新了我们对古诗词的认知，他让我们燃起对心中追求的远方的渴望，生活不仅要有诗亦或诗意，更需要寻找远方。

当最纯净的灵魂，遇上最纯粹的古诗爱好者，当一心想着读高中，考大学的孩子，遇到只教古诗的老师，当城里的小伙子，来到这“与世隔绝”的山村，遇到最淳朴的农家生活，故事便开始了……真的被李阿浪执着的古诗词梦想所感动，为了实现他的教诗梦想，他甚至放弃了一切，毅然决然的走进大山任教，这份“放得下”的勇气就不是一般人所具备的年少时的诗和远方，随着长大慢慢进入心底，如果条件允许我也想回到那种“诗”的生活。故事一开始，县城中学的某间教室里，校长正在教训一个原名李元，现在改名李阿浪的青年教师，原来这个老师是个名牌大学的高材生，在学校担任语文老师，学问不错，但教学方法有问题，在课堂上除了古诗词，其他什么都不讲。

电影看完虽然觉得演技一般，剧情都很老套，场景下雨也是有一些尬，但是的确有抓到我。故事的确很感人，说明有很多人还是为了让诗词传承下去而拍摄了这样的片子。剧中很多人都是素人，正是这样的俗人才可以成就这样感觉的电影，就是要这样一种青涩的感觉，演的都是在大山里，山里的人的确就是这样一种感觉。整个电影我还是很喜欢的！

影片有好多值得肯定的地方，虽然不是画面精美绝伦、情节动人心弦的大制作，但是贵在朴实率真，就像是村里大人小孩们说的侗语一样，粗粝带着毛糙，但真实动人有野性，就像水灵灵的野菜就是比超市卖的吸引人。片尾孩子们所唱的诗歌词写得真好，你对我，嘴对心，被诗词的力量还有孩子的真诚打动了。影片台词设计非常棒，编剧文笔一定很好。在拍摄下课后孩子们在操场玩耍的场景时，这一片段的场面调度很惊艳，运镜很酷。影片关注乡村教育问题，整体小而用心，不华丽但是足够动人。