袅袅夕阳情(1993)

简评

黑泽明的谢幕之作，“最后”的意味非常鲜明。片尾，梦中的夕阳如火烧，儿童的游戏被晚景打断。孩子望着晚霞，字幕徐徐升起，“准备好了吗？”“还没！”回答空旷得回响。黑泽明集中最后的力量，表达了自己在老年体悟到的人生境界。但不得不说，表现得过于一厢情愿，片中诸生百事不做，只是众星捧月，如信徒般环绕老师的关系，或许黑泽明在他与他的西方追随者卢卡斯、科波拉、马丁斯科塞斯等人的交往中体会过，却实在不是世间常情。回想一下，没有三船、志村乔和仲代达矢的黑泽明，我一部都不喜欢。也难免设想，如若志村乔彼时还在世，出演这名教授，大约我也会感动落泪吧。再见，黑泽明。谢幕已毕，不喊安可了。

内田百闲，见解独到又富有童趣，心怀对自然的恐惧又充满想象，对所有事物都有自己的应对方式。他的这种思维和处事风格引了他的学生仰慕。这是黑泽明最后一部作品，时年以八十三岁高龄。后期的黑泽明极擅用色彩。这部《袅袅夕阳情》也不例外。其实我该觉日文原版片名才更能体会到作者心境madadayo，七十七岁的内田百闲梦到了年幼的自己在捉迷藏，抬头之际看到了满天祥云。八十三岁的黑泽明应该也遇见了相同的心境，未休矣。由于时代已不同，我们很难再去对片中的师生情感同身受。

黑泽明第20部，黑皇片完结曲，袅袅夕阳情，激动于要拿到“武士”徽章了。特别喜欢黑泽明的叙事节奏，不疾不徐，娓娓道来，就是那种大师的气度。学生盗窃那一幕轻盈有趣生动，六十岁宴是最喜欢的，一层一层剥开来。丢猫那一段有些过于冗长了，看着有些难受。最后是一个梦境，教授梦回童年玩捉迷藏：准备好了吗？没有！整部片子温情脉脉，时而有些感伤，那都是生命的内在旋律。原来黑泽明也有这样的面向，感叹黑导的艺术宽度，更感叹黑导在生命态度上的宽度和厚度。

老师永远都只是个孩子。黑泽明最后一部电影，有一种平平淡淡的眼光看待世界。然后，我想起《一一》的那句话：“人只看到自己的一半”；在电影里，老师的后脑勺和他的学生，就像把故事融化在了时间里头，成为一个片刻，某些镜头，就像一位长者深情的凝视，有种小津式的叙事色调和人物情感的描述。这种描述，就像一杯茶的余韵，愈品愈有味道。PS，前几次的转场，都是擦鼻涕；每段剧情，都有一首古老的日本民谣。

《袅袅夕阳情》是黑泽明的最后一部电影，也是他对人生的一种告别。影片讲述了一个风趣的老师，从60岁退休后的17年间，与他的学生们和朋友们的温馨友情。影片没有复杂的情节，只是用平淡而细腻的镜头，展现了内田百间老师的智慧、幽默、童心和豁达，以及他对生命的热爱和对死亡的无畏。影片以内田先生77岁时的生日会为结尾，他在梦中回到了童年时代，在稻草堆里玩捉迷藏。这是一种对童年和人生的回忆，也是一种对未来和死亡的预示。影片没有给出内田先生是否去世的答案，只是留下了一个开放式的结局。或许这也是黑泽明对自己和观众的一种祝福：不管何时何地，都要保持一颗童心，不管遇到什么困难和挑战，都要勇敢地面对。袅袅夕阳情，并非悲哀凄凉，而是美好温暖。

黑泽明谢幕作，出乎意料地选择了昭和散文家内田百闲的晚年生活作为影片主题，似有若无地照应着自己的过往经历。《方丈记》和因幡白兔的传说一前一后，复归传统的意图非常明显，该说是出于叶落归根的心态吗。经过《梦》和《八月狂想曲》之后，导演想说的其实早已说完，到本片只剩下一点饱经沧桑的洒脱和对所热爱的事物的留恋。连办十多年的摩阿陀会令人动容，老师日渐迟暮，学生们也都为人父母甚至祖父母。无比希望与诗社诸君的友情也能延续到那个时候，再一起去找杜师约酒。

大师的晚年作品，窃以为比《梦》好不少。没有武士挥刀的快意恩仇，没有跌宕起伏的戏剧张力，没有深刻无情的深层人性挖掘，没有引人入胜的戏剧转折和冲突，只聚焦于日常的柴米油盐和人情世故，主题变小了，格局却一点没变小。镜头聚焦两次生日会和一次猫咪失踪事件，围绕着教授描绘了许许多多人的面孔，在平静的镜头下展现每一个人内心的善良，也必然会唤醒观众心中的许多温情与善良。最后再感叹一下，师母原来是香川京子扮演，难怪气质这么好。想起来《山椒大夫》里那位青春洋溢、风华绝代的少女，感叹人生无常。

看了相关的资料，才知道这部电影对于导演的意义，我深有体会，有时候拍一些照片，别人根本不知道你在拍什么鬼？其实了解你的人才知道，背后都是故事，中间的一段第一届生日宴会，场面调度真的很厉害，那么多人，井井有条，最后的找猫的部分，太长了，我心里一直不明白，一只猫，这么多的篇幅，至于吗？介于一些影评，我一下子绷不住了，原来是这样的，我还是感叹自己的水平不行，看这部电影，就系那个看姜文的电影，只不过姜文的故事有些大概能知道一二，而日本的文化，知之甚少。

“请你们找到真正喜欢的、对自己真正重要的东西。找到之后，请为这个重要的东西好好地努力，那将是你们这一生真正的宝藏。”八十多岁高龄的黑泽明如是说。这部电影的前半段相当精彩，那种安贫乐道人人都看得懂。而在电影的后半段，则晦涩地多。遭受无论什么打击都乐天的老头，却因为一只猫的丢失而丢了魂。那只猫对于黑泽明来说，就是他最喜欢的电影事业啊。幸而这只猫失而复得，才有了《梦》和《袅袅夕阳情》。人到晚年，返璞归真。黑泽明反而成了一个孩子。不禁拍手称赞。

。黑泽明最后之作，借着为内田百闲晚年作传之机，告白自己的电影生涯，多个时间节点与黑泽生涯转折点重合。军马与笼中鸟似是战前与战后日本的写照，丢失的猫象征一度枯竭的灵感，还是无可取代的三船？黑泽大开大合的表现风格不适合这种需要娓娓道来润物无声的题材。首先故事素材选择上不关注琐碎小事，尽是生活中的大变化大庆典，无法抓住人物内心；其次温情题材几乎必有细腻而立体的女性角色，而这是厌女的黑泽所做不到的，夫人作为唯一的主要女性角色只能算个花瓶。几次全场大哭或大笑，我都get不到点，煽情又用力到尴尬。情节高潮的几次生日会，或许黑泽作为业界泰斗很享受这种氛围，但社畜如我只觉得爹味十足，老师享受学生乃至学生家属众星捧月的爱戴未免太一厢情愿，现实中我们所见的更多是假大空的违心吹捧和油腻的酒桌文化。

比《梦》更为完整的回望自己一生的总结性作品，故事从1943年说起，那是他的第一部作品《姿三四郎》诞生的年份。教授就是黑泽明自己，学生就是无数与他接触合作过的演员、工作人员和影迷，他们从黑泽明身上获益良多，无比尊重。在那个屋漏偏逢连夜雨的年份得到大家的帮助而重新崛起，罗亚猫是否可以看作是三船敏郎的借代物？家中长大的柳树上吊颈是对其自杀未遂的感慨。“得未”“未得”和摩阿陀会正是其人生最后阔达的生死观，最后的梦回归童年追逐，那是《姿三四郎》最后震撼人心的一幕，也是《梦》的多元色彩演绎。配合《蛤蟆的油》阅读后发现片中对白正是黑泽明自身的人生经历。黑泽天皇终曲于此，从此世间再无黑泽明。

黑泽明遗作，虽然在这之后天皇依然在筹措下一部电影，但这部老年主题的故事中还是有很多对于自身的投射，可以看成是黑泽明对自己创作生涯的回顾和人生的总结。看的时候不知道是过度联想还是导演本有此意，不少片段或镜头让我想起酩酊天使，红胡子，懒汉甜梦，天国与地狱，梦和那些史诗片中的大场面。虽然主角的外在形象实在不甚讨喜，很多笑点也理解不了，多少影响了我和这部电影共情，但看的时候还是特别感慨。哦对了，这部电影开始的1943年，是黑泽明处女作拍出来的那一年。