夏娃的时间(2008)

简评

“虽然不能说话，还是想一直陪着你”。名字被删掉的机器人和不能说话的机器人是我最喜欢的两集。基本没有在探讨高深命题的感觉，但是人和机器人的界限逐渐在客人们心里模糊。有一些稍微有点脱线的小笑点很有意思。镜头快速拉近拉远很有意思，以及时不时运用的第一人称视角。画风我个人不是很喜欢…音乐稍微有点平泽进的感觉（？）所以会让我想起妄想代理人（？）。有什么更大的阴谋？最后结尾确实是有草蛇灰线的感觉但是无后续？| 正树：恋机系竟是我自己。

五年前看过剧场版，内容却忘光了。这遍用剧集版重温下来，印象最深的是吉浦康裕的分镜功力：处处是变焦、抖动、推拉、摇镜、主观视角模拟等不甘平庸的镜头运动和实拍做不到的机位。加上配乐与音效的声音设计，包括不时的静止与沉默，构成丰富的视听语言，令狭窄茶馆内的叙事抑扬顿挫，频繁地产生冲击。

讲述未来人类与AI机器人相处的番。未来高智能的机器人，仿人类机器人所带来的伦理问题一直是很值得去探索的题材，我们知道阿西莫夫的机器人三定律，但是未来可能会有更多的问题等待我们去解决，这是一个很有潜力的题材。这部作品里「夏娃的时间」咖啡店以对人和机器人一视同仁为主旨，创造了一个人与机器人和谐共处的小净土。剧中的机器人拥有感情，但是因为它们的出身往往被人排斥和恶意销毁。当金属与高智能的构成体拥有了如人类血肉之躯般的感情，它也成了一个矛盾体，目前很难去给出一个答案，但是这片小净土给我们指了一条道路——宽容接纳，这也是很有想象力的观点，毕竟畅想美好未来还是好的。

也许人只是想要机器而不是机器人，或许不是只想要机器而更需要一面镜子，虽然探讨机器人与人的作品数不胜数，但讲的都是人的故事，人总是矛盾，明知既要又要是不可能的，还不停地挣扎。PS：动态运镜和静止运用得真不错，动画里面有手持镜头还挺少见的，配乐/音效增添了喜剧效果

能够感受到它想传达给人们的情绪。但对于ai，我实在是觉得他们的诞生会给现在的世界造成很多麻烦。除此之外我无法认同人去对一件人造的物品有感情，或者是害怕对其有情感，因为这总是违反常理的。人总是多情的，一件陪了自己很久的被子，物品都会被保留怀念，更何况是能与你互动的ai。可能就是矛盾吧

乔峰挣扎宋辽归属、武氏兄弟屠杀化蛇、寄生兽大发人类与食物之议论、南非种族隔离时期，身份政治戏剧效果之产生，正在于一开始就对人我界限感的偏执，男主和男二对家里的机器人奇怪的异样眼光，最后却诉诸所谓童年阴影，机器人伦理可讨论的空间被捏造成人与妖相对坐下增进感情的茶话会，伦理委员会的作风好似人形机器人是什么从天而降外星生命，我觉得这不是该有的进路。

。机器人三原则中“不许伤害人类”。但如何定义伤害。本作从感情、心理的“伤害”角度出发，讲述了机器人如何想要关心自己的主人，想要为他们带来幸福心情的故事。6集6主题，如若细细研究必会有矛盾和碰壁之处，但现在无知的我单纯地认为，为了周遭事物的幸福而奋斗的，理应受到人的对待。就算是为机器人投入感情，只要有所回报，这种行为也应值得尊重。本作分镜、调度水平十分高超。机器人与人类的视角相互交错，产生了奇妙的观感。通过一些有趣、看似滑稽无理但却十分真实、有感的情节，将人与机器人的矛盾、感情的冲突与纠结，这些完全无形的内容展现了出来。

吉浦康裕的代表作之一。原案感觉很话剧，三一律、对话驱动；但又有意考量了故事中的舞台布局、运镜推移和人物动线，有种独树一帜的风格感。技术问题：如何逻辑上实现机器人的情感？机器人有了情感和自主意识，尽管一开始其目的可能只是为了满足人类花样繁多的需求，是作为他者客体而被召唤出了主体性。这又引出一个故事层面的问题：伦理会为什么不能控制研发公司加入情感的决策？这使得机器人似乎「原发性」地具有情感；而即便如此，机器人具有情感带来的不幸，也是由于被迫地对于情感表达的抑制，而这却是因为法律的一纸禁令和媒体舆论的诱导，并非不可避免之境况。一个象征强权的伦理会才是矛头所在。而「夏娃的时间」，地下工作式的欲说还休，茶话会式的倾诉衷肠：本没有那么多阴谋论与所谓的相互理解桥段，它们只发生在故事背景的重重设定之下。

这个是真的不行，与其说是讨论“什么是机器人”，不如说是描绘“是这样的机器人哟”的作品。在一种人类凝视下，机器人实际上成为了对现代社会的他者性的替代性满足，所谓“夏娃的时间”则成为了从工作世界中分离出来的关于情感的“幻想圣域”。作品本身没什么意思，虽然这病不代表它没有体现一种现代性的症候。