长江图(2016)

简评

片子的镜头和画面充满诗意，似真似幻，既有中国风似的水墨镜头，又有一花一草的现实质感，渺远辽阔，不可捉摸。长江图是一本诗集，是一个修行者，安陆或其父亲走遍长江所写，似乎长江的缕缕精魂就藏在诗行间，安陆像是高淳的信仰，高淳的灵感源泉，高淳的依托和凭借。长江源头的回眸，仿佛瞬间拥有了上帝的目光，洞见长江的寂寞与喧嚣，沉静与暴烈。出色的镜头和画面更是为影片增添了许多如梦似幻的感觉，沿着长江图的提示，抚摸了长江的每一寸肌肤，每一处脉搏，最后凝视其默默东流，不见江山人，难闻江上声。全片像是一个对长江的祭奠。

去过三峡，当刻在电影上，复映时才将潜意识里感受刺激出来。逆流而上，顺流而下，安陆从江里的幻影，扎上双马尾，走上陆地，顺流而下，进入寺庙，试问佛祖，沦入风尘，一切的隐喻都印刻着导演眼中长江的命运。让我落泪的是当安陆从山上走向城市的转折，是当三峡还是埋在水雾氤氲的山间中，三峡沿岸的城市已经开始搬迁。这样微妙的临界点，对三峡，对长江，对三峡的人民，时间倒流，在此刻没有人知道未来的命运如何，只是顺流而下，而秦昊逆流而上，看到了命运的未来。

，大坝的工业机械声，乱入的电子乐，结尾沉重的挽歌。即使不信神灵、理性如我，也在几个瞬间感受到了溯源的意义、归顺臣服的力量。爱情元素、诗歌没怎么看懂。据说还有环保主题，也没太get到。，主题宏大。安陆是大江之女，是长江和依附于长江的生态系统的整体，是沿江生活子民们的群体的缩影，是苦难过后继续随时间前行、茫然寻求精神依靠的人们的化身。高淳撕毁的诗集，是对困境和苦难的抗争，但也只是一场空想。诗写得不如路边野餐，故事不如路边野餐，很多情节还是不知所云，甚至故弄玄虚，但这些想必也不是影片的重点。肃杀总是令人更接近神灵。

长江美学，惊艳！氤氲水汽，溯源而上，追寻与迷失，经过一个个历史地理坐标点，自然、历史与当代工业景观，人文与心灵的孤独探索之旅，映照出八〇年代知识分子内心苦闷挣扎彷徨的图景。（想起高行健《灵山》。）神女、江豚、诗歌、哲学，一条江，一个国家，来自何处，去往哪里？摄影、音效、配乐、表演俱佳，音画熔融一体，占据全片关注点；台词直白刺耳了点，情节还需打磨，有些设计流俗。三峡水闸打开、灯光扫过山崖、江树惊鸦、最后雕塑剪影，绝了。

看不懂，但看了三遍。……神迹是信仰的死敌，如果神迹是信仰的前提，那种不需外部证明，纯粹从内心迸发的，属于人的神秘和伟大，那种不可思议的尊严和勇敢，就完全失去了意义。看见诸神显现，看见飞龙在天，看见三维世界物理定律彻底地崩溃，然后开始信仰，不嫌太迟了吗？因为那个时候你不信也信了。所以信仰只在严酷的时刻，在没有神迹的时刻显现，或者说信仰本身就是个神迹，它不需要其他任何的神迹来证明自己；信仰是对无常、对不确定性的完全的无惧地接受；所以，罪就是冷漠，罪就是没有信仰。

故事的最后十分钟，高淳去了长江的源头，有一块被经幡围着的墓碑，上面写着母亲安啜。而安啜旁边刻着安陆在你身边。安啜是母亲长江，而安陆就是长江周围的陆地！这时，导演的帷幕终于掀开，意识到这一点的时候，肯定会大为震撼和有泪点的！最后几分钟的画面都是俯看长江和陆地的壮阔旧录像图，以及工人修建这条河运付出的辛苦。影片的长江河域才是主角。因为不相信神灵，所以需要一个女人。惊讶于导演的野心，不论呈现的有多少传达给了观众，这样的故事构思和画面是最后能让内心一震的，抵达给我们的又是什么？

在西瓜视频看的，虽然是720p格式，长江的画卷真的很美！回到电影，没太懂导演要讲啥故事，一个很文二的青年船主，在长江跑运输，没事就巴拉巴拉的弄啥现代诗读，然后就沿途一路去上岸找暗娼，还非得神秘玄幻的把那些暗娼弄出同一个名字同一幅模样。玄幻灵异剧吗？没看出。文艺片吗？是不是文艺就是一路睡？不懂！但是影片的摄影非常棒，作为记录片，讲述长江沿岸风情，很好！所以给3星，摄影一星，风光一星，还有辛芷蕾的妩媚一星，其他都删了吧，没了。

看的昏昏沉沉，并没有热评的那种梦境与影像交融的欢愉感。调侃一下，浅层次来看，这就是部长篇诗朗诵，背景和音乐还选的特别好的那种。深层次的话，我脑壳疼啊！这个思想内核太不明显了，沿着长江逆流而上回到源头，安陆到底是秦昊的精分还是长江的拟人化还是白鳍豚精我也分不清，看得我太累了，感觉全程一块大石头压在我胸口，片尾还借助影像叙事了一下，加上秦昊面部特写，真有拍现实题材禁片的味儿，说实话，这种超级散文诗的作者电影我再也不想看了。

我还是偏爱艺术片，艺术片是我心安之处。18年听杨超讲电影知道这部片子的，拖到前几天从三峡回来终于补上了。虽然骂自己拍的都什么玩意儿，但却是看这部片的时间刚刚好。毕竟怎么看电影从杨老师这儿学的，自然能体会一二他在影片里的视听设计，非常enjoy，配乐用的恰到好处，说句是我看到的华语片中用音乐最克制的导演并不过分。他究竟在讲什么我也不是那么关心，胶片的色彩，光线的变化，构图之丰富，就够了。虽然是彩色，很多镜头让我想到了都灵之马，比起大象，显然这部内化的功力更成熟一点。有些镜头似乎有些刻意矫作，但绝非反感之意。如果再去一趟长江，定要一个人。

摄影很绝，音乐很细节。很多人说这部电影中安陆这个人物代表的长江，下游肮脏，上游干净。“悲伤高于快乐，纯净高于生活”内涵长江近年来的污染严重。可在下游的安陆穿的却是干净的白衣，上游的穿着是厚重的黑衣。以及电影中死掉的中年男人，出现的许多佛教思想和影片最后安陆母亲的墓碑。这部电影可能是有对长江环境的含沙射影，但内核更偏向于对美好的向往。剧情很平庸，但表达的手法很巧妙，表达的东西很珍贵。

#SIFF2023 开幕时恢弘又细致的长江非常抓眼球，从秦昊跟着《长江图》的路线探索到了铜陵的这一部分很喜欢。但在没有三峡工程历史了解的认知下，往后的部分在我看来显得异常混乱，没有清晰的主题，辛芷蕾无处不在，与秦昊关系的时近时远都让我愈加不解：除了对长江改造工程的谴责，混乱的感情到底想表达什么呢？在一头雾水的当儿只想给两颗星，但出影院后chestnut从最后一镜：辛芷蕾与佛像们站在一起，指出她是河神或是长江本身往前推，让我给它加到了四颗星。

导演应当是信仰佛教。摄影的确很棒，美术也做得不错。最后那段真实录影出来终于托出真心。理想中随着剧烈宏大的管弦配乐观众也应当一齐达到情感顶点，可惜，前面断断续续的故事情节、遮遮掩掩的情感表述、平淡无奇的诗都无法将感情接续起来。甚至大多数的我们还在猜疑女主是真的存在还是从头至尾的幻觉？很难不想到是受了那两年大热的拍摄地——重庆和路边野餐的影响。这样想来就有点恶劣了……只能说我还是有瞥见一些真情，愿意相信原创故事不是出于这样的考量。