岁月自珍(2022)

简评

影片的叙事节奏，犹如片中的老年群体们缓慢。全片唯一的亮点，就是「75计划」的高假定性设定了。在日本严重老龄化的社会现实下，去探讨安乐死议题，本片采用了一个高概念的切口，去完成这个母题。影片当中有东方性的叙事，有别于欧洲电影，比如欧容的《一切顺利》。但对比起日本出色的两版《楢山节考》，本片真是不太及格。首先，作为受众，我没有找到合适的代入视角，不知道该对谁共情，老年群体的困境无法体认，三个年轻一些的视角，又凌乱、松散。其次，《楢山节考》前半部分解决了“为何上山”的背后纹理，即现实的困难和迫不得已，后半部分坐在了家庭内部的情感关系上，尤其是母子关系。而该片，人物的情感关系，坐在陌生人之间，晚辈与长辈上。甚至看到最后，已不能摸清每个角色对这一计划的态度和立场。全片最精彩片段，是出片头字幕前的楔子。

你能看出这种现实是被拼贴出来的“真实”，导演只有纸面上的观察，没有真正的细节，最终呈现的只是一种固有印象，一种所谓的新闻视觉，而不是老年人的生活视觉。换句话说，导演只提供了第三人称而非第一人称，但处处都在假装第一人称叙事，假深刻真薄弱。空有社会议题，一切都是表面之谈，主打的“75计划”也根本没有落脚处，但导演认为在戏里安插某个概念就能让电影更具电影味，开头也是，非要搞一幕猎杀老人的段落，其实完全没有冲击力，反而显得愚蠢，要是认为这就叫电影张力的话就太低估电影了。（导演是《十年日本》里的其中一位导演，我看的时候也想起了这个系列，社会命题合集，认为有社会关切就能升华主题，但对电影来说，升华真的重要么？还是做好基础更有用吧，现在零敲碎打，僵硬平庸，根本没有电影语言，题目越大只会显得作品越差。

片名《Plan 75》简洁宏大，但电影只是把在日本提到老龄化话题会惯常出现的一些“要素”拼接在了一起，且三条线交汇得很散乱，外籍护工这一条更是毫无必要。主线都没讲好，何必舍不得外籍劳工这个要素，设定还很刻意。客服的近景镜头到最后直视观众这种拍法也实在太俗了（一开始倍赏千惠子的对镜头的直视尚能接受）。叙事空洞，剧作俗套，两个小时的隔靴搔痒，并没有走进甚至走近所谓“Plan 75”或者老龄化本身。引进版的片名《岁月自珍》和原片名大相径庭，加入了很多主观性。字幕翻译也很多错误且经常擅自发挥加戏。最后，为什么我记得最开始看到的预告或者特报有两个工作人员在蓝色调的大楼里拿长枪追人的镜头?所以本以为会更超现实一点。

日法合拍，镜头和音乐都有欧洲艺术片的浓厚味道，钢琴bgm，逆光，大面积的阴影（哪怕在白天），凝固的空镜头，超级缓慢的叙事节奏，但适合这部讨论老龄化社会的电影，全程孤寂、压抑中对生命的不放弃。未来日本的75计划，是个针对老年群体的恶法，奖励10万日元，超过75岁的老人选择安乐死，如有成效，将继续推广到65岁。现代化的日本不缺物质，唯缺精神，正是体现了那种赛博朋克世界的物质高科技，生活低质量的初级状态。老龄少子与民族性无关，还是社会演变的结果吧，人与人之间保持足够的恭敬与距离，就少了人间烟火气，多了机械与麻木，乃至老无所依。看完电影的最大感受，是快些跟爸妈联系，保持每天的问候，哪怕是微信里小小的表情，让我们相互知道，我们心里有你，都安好。

很好，镜头干净简单，情绪精准，节奏舒服，处理的也老道，倍赏千惠子优雅谦和的气质和内心无助孤独的处理让人佩服。再就是选择主线之外多视角的讲述方式，让维度更加丰富，表面在讲社会对老龄群体的抛弃，另一方面也在说老人甘愿牺牲的背后是一个人的悲凉与孤独，更深一层也在说菊与刀的民族性里暗藏的矛盾性格，从社会到家庭再到自我，无声无息，让人沉重，看到倍赏千惠子对生活点滴的尊重，对美好的珍惜、对生命的眷恋，对温度的渴望，在被动的选择和对生命主动渴望之间摇摆，充满矛盾又让人心酸。还有这个话题放在当下极为合适-老人被默默的定位成社会进步的阻碍和牺牲品，他们没有能力发声，而我们的计划是否带着温度？我们自己又是否心存关怀？每个人都会老，每个人也都渴望温度。（。）

命题作文，在七五计划下各种角色的生活和心理状态。怎样能突出或者有新意呢？招募时遇到了多年未见的亲戚前来申请，到底是长辈先打破了沉默，无需多言近况如何；因为担心而前去探望久久不接电话的好友，一开门下意识捂住了鼻子，和新闻里描述的并无二般；最后一通电话两人互相哽咽，工作结束后年轻人主动打电话但对方却已拔了电话线在做最好的准备；最后一天留恋地看着露台外窗外，体面地穿着西装梳好头发。确实没想到他们会在同一天，还以为叔叔是去墓地探望他爸爸。他魂不守舍决定回头狂奔，拉开帘看见意外还在的隔壁阿姨后有默契的沉默，狂奔去殡仪馆却又因超速被交警查车……故事情节和拍摄手法上感觉到做了很充足的准备，冬季、下雪、还有重生后拨开云雾出来的太阳，还有刻意的把镜头给到活力的小孩子，有意料之中也有意料之外，给观影者带来思考。

生死母题之下的遐想，重概念的却又一点也不脱离现实，也正是因为这样一个软科幻设定的计划能给我带来真实的思考和对未来的忧虑，才更加剧了我为之共情产生的悲伤。岁月它一点都不温柔，它残酷得让我们每个人最后都变得仿佛面目可憎，片中的老人生活得井井有条，可以自食其力，甚至做出贡献，但仍旧因为年龄，因为社会整体的利益和进步而被这个世界拒绝和抛弃，选择让渡自己最珍贵的东西，即便她体面和懂事，甚至在网吧也不愿意轻易麻烦别人，面对聊天的服务人员明明有很多分享欲却也尽力克制，但这个社会回应她的，有温暖，更多事冷漠和疏离。细节很多，且并不是堆积的，而是徐徐展开，充满了对老年群体的人文关怀，感受到电话那端陌生人的温情仍然会感激不舍，看见玩乐嬉闹的孩子还会忍不住驻足，看见远山之上闪着金光的夕阳，我只想一边眺望一边歌唱。

观看这部片子的体验，就仿佛自己是林子里的一棵树，看着对面山上在抡着电锯砍伐老树，烧荒开山；又像是搬了把椅子坐在结了冰的湖面上，脚边还生起了一堆火。节奏缓慢，每个角色的情绪都安静而克制，非常日本，礼貌而亲切的语气说出的是培训好的固定话术，时间到了计时器会响，包装死亡的传单色彩斑澜，迎接死亡的房间惨白单调，送叔叔去火葬却因超速被交警拦下，因此虽然什么问题都没解决，但当女主气喘吁吁地迎着落日跑去时，这便是除了那两个砸向宣传牌的臭鸡蛋之外的仅有宣泄点了。在影院搞的连线导演的映后会上，导演（好耐心啊人真好）提到本片灵感来源于她发现日本是一个对老年人和弱势群体极其不宽容的社会。片中每个主要演员的侧脸镜头都超好看，如果我们的人生都能如他们的下颌线那般清晰就好了（叹气

作为早就将《楢山节考》的故事搬给世界人民看的国度，作为在我国初中地理课本上就被定性为“世界上最早几个面临老龄化危机的国家之一”的地区，日本人对于本片中提出的话题具有绝对的可解读度和说不完的话。但我们发现，导演早川千绘在以多线索的形式叙述全片的过程中，并没有以将以“七五计划”为核心的架空式日本未来社会一板一眼地呈现在观众眼前，反而用一种从头到尾似乎都十分暧昧的氛围感，带观众一道体会身处这种情境下芸芸众生的千姿百态。乍一看这样的处理方式非常不讨喜，甚至有完成度不够的嫌疑，但从另一个角度来看，其实这种故事还就只能用这样的方式处理，因为这种问题其实本质上真的无解，我们好像能置身事外，客观地进行评析，实际上却完全不能将自己隔离出去，因为我们全都是老龄化社会的一部分，都在落日的余晖中等待着最后的终点。

有一些“谎言”只能通过感受来鉴定它的真假，信即为真，在老年人的讲述里，能由自己决定死亡，决定什么时间，决定什么方式，这样的一个理念，成为了七五计划的目标。这部电影没有什么时间感，从生理上更能体会到老年人的时间状态，围绕着七五计划，人物慢慢的汇拢过去，除了发生的事情，不知道过了几天。许多电影都是在拍时间不等人，在个人甚至是世界的历史变化维度里，人类的命运就被抛弃了，不管不顾了，但这部不同，时间缓慢了，人类的命运又究竟该去向何方呢？倍赏千惠子趴在桌上，看着黑漆漆的房间，流下眼泪，我也一同悲伤且恐惧。电影也在“不需要”故事，你看倍赏千惠子的角色到了最后和业务员通话时，才讲述了自己的过去，一生的故事如何写成，重要么，不重要，她此时坐在这，只是想智慧的理性的找出生存或者毁灭的缘由而已。

.26@金鸡百花影展// 倍赏老师的演技确实是一大亮点，但片子本身的故事并没有多新奇。反而是对几位年轻人在75计划实施后的情绪、行为及选择，让我觉得后劲儿很大。为女儿治病而来日打工的东南亚女性、接待到自己叔叔的75计划推销员男生、对客人动了感情的75计划员工女生…或许这几位角色的刻画有些刻意，甚至导致一部100分钟的片子元素过多，但是这种“杂乱”本身也该是75计划实施后社会必然走向的状态。人类要清醒认识到，在这个世界上，没有一个计划能逃脱责任，没有一个人能独善其身。

。悲戚感满满的一部影片，充满了进入老年的绝望感和无力感。结合最近看的《大林三佐子的一生》一文，不禁心有戚戚。80岁的倍赏美津子本色出演78岁的孤独老人角川道，演技十足，细节满满。至于剧本，虚构了不远的将来，霓虹国为了解决老龄化，推出75岁计划，让年过75岁的人协议安乐死，死前可以预支10万日元（买命钱）。角川道孤独无依，无法继续从事商店售货员的工作，想要自力更生却被社会抛弃。最终加入该计划。最终觉悟，仰望苍天。故事3线并行，有男性参与者、计划推进者、计划实施者的多个角色，但女一的演出无可挑剔，让人不禁想起先去的外婆和先妣大人。