平凡情人(2005)

简评

重新看了下第二幕学运的调度，实在一般。在全片时不时出现的固定长镜头下，并没有突出主要角色表演的层次感和内容物。以60s为镜的话，会发现那是一个斗志高昂的年代，不同阶级的人去践行自己的理想，直到信仰崩塌，直到资本主义接管一切。

看了太多老套励志经典好莱坞叙事的片子，看到这样的片子感觉真的太好了，我当纪录片看的，闷但是不无聊，里面的人物语言和神态比起有严重表演痕迹的片子来说很自然，路易加瑞尔的脸也无可挑剔（我下辈子真的想长成这样）

8/10 究竟是想对抗什么呢，在那无尽的自我消磨与耗损之中？从傍晚开始在fire pit旁坐了也差不多3个小时，盯着焦黑的枯木一点点消解成惨白的灰烬，心境变化似乎也大抵如此；隔天，一觉醒来便把剧情忘得一干二净

如果提前了解法国“五月风暴”历史应该能看得更明白些，迷迷糊糊中还是能感觉到学生运动后年轻人的堕落和颓废。男女主的表演很诗意，但其他众多人物的出场加上是黑白画面让人分不清谁是谁发生了什么事……黑白画面和技法让我以为这是70年代的电影，导演成功了。

六八的命运在一个非正反的正反打镜头中早已得到预言，年轻的Garrel从暴乱的街道中逃离，在夜晚的屋顶上，他孤独地缩在角落，而另一边的镜头则是窗户后的女孩——革命是疏离于我们的，导演只草草留给我们几个固定镜头，68迅速变成了69；爱情也是不可得的，那一扇窗户很快便熄灭了。一边是现实，一边是想象，一边是不确定，一边是必然，一边是对话，一边是独白。幻灭感是唯一留存的情感。

影片的时代背景设定在Garrel最偏爱的1968年五月风暴前后，那一年Garrel刚满20岁，却已拍摄了几部短片和两部长片。片中男主角弗朗索瓦（由Philippe Garrel的儿子Louis Garrel饰演）是一个诗人，他逃避服兵役、不去找固定工作，每天和一帮同样无所事事的年轻人厮混。他们有自己的思想，力图革命以求平等自由，但统统归为纸上谈兵。虽然他们也曾趁学生运动之际上街示威，但在与警察发生冲突逃散之后便再没有继续发起运动。

遗将菲利普·加瑞尔在新浪潮消逝多年之后，又贡献的新浪潮作品。不仅承接了形式结构上的个人化特色，更将其后思想核心直接导致的政治运动作为了内容主体，具有了直接的新浪潮意识形态。但同时已过去多年的岁月自然带来了为何失败的反思，两人恋情的结束在时代终结象征之外具有了思虑当年的意义。长时长日常生活与结尾分道扬镳的并置，除去哀叹的表明以美国为象征的各项成为主流，还凸显了六十年代时各人的天真与幼稚，面对政治强权的想当然。在五月精神不灭中表述了为何左翼最终衰弱。而始终存在于影像中的无力感，又成了一种不甘，在对梦想默哀的同时，汇聚为时代逝去的感叹，与之一起消失的还有法国的青年。同时，大量生活细节将以往英雄主义式描绘的人物驱魅平凡化，最终复原为了人，爱情也变为更具日常意义的两人之恋，最终达到“平凡情人”的呈现。

摄影真棒，4:3的古典画幅里光影流动，大面积暗调充满暧昧又些许神秘的氛围，混乱社会背景下普通人的一段生活剪影，演员从轮廓到穿搭都很有魅力；剧情其实如流水没什么意思，导演或许也只是想拍一段自己脑海中的影像，留下那份稍纵即逝的没头没尾的一闪灵光，因此整片显得很作者化；另外没有中文字幕找到一版英文的，还好对白不复杂。

夏宫是很重的，年轻人不断挥霍生命的冲动和能量，哪怕被体制阉割，也不回避那份时代施予个体的痛感。平凡情人很轻，他们躲进爱情、大麻和艺术的形而上里，失落了革命理想的游魂也失去了踏在大地上的重量。本来想译个字幕的，但除了街垒战的那个晚上和音效之外实在乏善可陈

这部片子整部都是黑白，除去了很多色彩上的干扰，让整部片子显得更加纯净，放大了角色的动作，也放大了人物的性格特点，不用过多语言刻画，也能感受到片子传递的情绪。男女主角的脸真好看啊，路易斯加瑞尔年轻的时候真的像雕塑一样，看一次震撼一次，这样的选角让我觉得两个人一见钟情又彼此深爱是如此地合理最后的结局让我有点猝不及防，但是仔细回味又觉得有点意思，像小时候看过的悲剧童话的结尾，主角在幸福的幻境中平静地离去，没有过多的描述，但却足够让人伤感好一阵子。

电影的黑白摄影风格使得观众能够更加专注于故事本身，而不是被色彩和场景所分散注意力。这种简洁的视觉语言有助于营造一种纯净的文艺氛围，同时也避免了因色彩变化所带来的时代界定干扰。此外，音乐的选择也非常出色，既有忧伤浪漫的旋律，也有沉重激烈的节奏，这些抽象的音符准确地表达了男女主角内心复杂的情感波动。

法国的德语系电影故事-少年维特之烦恼啊绿衣少年啊绿鹦鹉啊三毛阿姨还在缅怀文艺少女时的《雨季不再来》里早有定评:惨绿少年啊～～～啊～为赋新词强说愁～啊～啊～挥刀自宫啊方才杀身成仁～自立去吧～别总是盆栽～群为～了～